《夏日海湾》Time of Wonder [平装] 卓越网有原版书可以买,嘿嘿
站在海岸边的礁石上放眼观赏天海一色的景致,在浓雾的早晨倾听树林里的鸟叫声;繁星满天的夜里 感受水上划船的静谧,停电的台风夜里听妈妈说故事。这都是罗勃·麦罗斯基一家人在缅因州小岛上的家里,真实的居家生活。 《夏日海湾》是罗勃·麦罗斯基花三年时间所完成的作品,这也是他第一次以水彩创作的作品,这本作品主要描述的是他们一家人夏天时全家至缅因海岸度假的情形,缅因州对罗勃说是一个非常重要的地方,他于女儿出生之后便定居在此,缅因也给他创作许多图画书的灵感。 从罗勃·麦罗斯基的8本自写自画作品中归纳出一个重要的共同点,那就是作品中所有的场景都是发生在美国本土,而且许多都与他个人切身的经验有关,综括来看,他的8本作品中可分为三个场景来看,第一个是他中西部的出身地——俄亥俄州的汉弥顿奥托镇,他的第一本作品《蓝弟和口琴》、第三本作品Homer Price还有第五本作品Centerburg Tales(Homer Price 的续集)都是与他童年经验及居住地有关的作品。第二个场景则是美国的波士顿民众公园,那就是他第二本作品《让路给小鸭子》。第三个场景则是缅因州,第四本作品《莎莎采浆果》、第六本作品《缅因的早晨》及第七本作品《夏日海湾》都是他们一家人居住在缅因州的生活点滴记录,第八本作品 Burt Dow,Deep-Waterman则是以一位住在缅因州的水手,出海所发生的海上惊险之旅的故事。从他所有作品看,得知对土地的认同是罗勃·麦罗斯基在美国图画书发展史上最重要的贡献,他为早期的图画书奠定一条属于美国在地本土声音的路线,他以真实的背景及人物为故事,不论是动物或是人的身上,家庭的观念及亲子的关系也不时出现在他的作品中,罗勃的图画书对日后美国图画书的题材表现树立一种开创性的典范。 再来将从图像探讨这本作品,先前提过这是罗勃.麦罗斯基第一次以水彩创 作的作品,在十六年前因为印刷的成本考虑,让他一直以单色的作品表现画作, 如1942年的凯迪克金牌奖得奖作品《让路给小鸭子》就是一个最好的例子,创作这本《夏日海湾》时,他终于可以运用水彩充分表现他对色彩的掌握。 这本《夏日海湾》作品充斥着浓浓的印象派风格,罗勃在这本作品中非常注 重「光」和「色」的描绘,强调阳光赋予物体的影响,而不去留意形的描绘,因 此画面的形象、轮廓并不是很清晰,显出朦胧的感觉。首先在光的表现上可以注 意到除自然的阳光,另外还运用夜晚的星光、月光、手电筒的光源,还有室内的灯光等,这五种光源在他的灵活表现,呈现出画面中各种不同的风貌,阳光在他的运用下,除表现出不同的气候变化外,还显现出一整天中不同的光景,晨曦的 薄雾、酷热的炙阳、黄昏的幽静。而到了夜晚时,则由月光、星光、台灯及手电 筒来诉说每一个不同夜晚的故事,时而宁静、时而惊奇,有时又带着一丝恐惧。 因为光的缘故,在画面中色彩的表现也显得相当富有变化,因为光的缘故,我们见到了色彩中「温度」的组织方法,当由阳光主导着画面的光源时,所见的大多是富有暖色调的颜色,如红色、黄色、橙色等。但到了夜晚时, 我们见到由月光及星光照耀下的画面,却成了带有寒色调的蓝色、绿色、紫色。这种光的改变会造成色彩的不同组合,更造成我们对于画面中不同温度的感觉。
因为光的缘故,还深深影响着「影」的表现,可以见到在画面中罗勃舍弃对 线条的运用,因为光的缘故,所以物体都是色块所组成,在画面上找不到清楚黑色轮廓线的使用,黑色框线能使物体影像清楚,但是也会把该物体表现部分扁平化,所以在这本作品中罗勃·麦罗斯基舍弃黑色的轮廓线,而以色彩来描绘物体的表现。 至于为避免其物体的模糊带给视觉上的辨别不易,所以他采取几个绘画上的 策略,如补色的运用,因为补色并列可以形成画面的「跳动感」,所以可以看到 许多补色并列的组合,如颜色互补的蓝橙组合,及寒暖对应的绿黄、蓝红组合。另外明度与彩度的较强烈对比组合,也可以帮助厘清边界或划分影像,如画面中衣服及皮肤的表现,常常都是在物体的边缘以同色系的颜色加入少许的 白色,让不同彩度造成渐层的颜色以表现物体的立体感。最后阴影的表现也帮助物体呈现其立体感,就像印象派画家所服膺「影子」并不是概念中由黑色所组成的,物体的阴影会随着物体本身还有周遭环境的色彩颜色所影响,所以在这本作品的画面中不会见到罗勃·麦罗斯基以黑色描绘所有的阴影, 每一个阴影在他的画笔下也都是有各自不同的描绘。 个人感觉翻译有些啰嗦,嘿嘿,画面很美。 |