【重点试读】201709-62_《峨眉韵》_温玉洁

一、绘本介绍 作者:叶俊良/文 王怡/图 译者:田耘 出版社:化学工业出版社 二、内容简介:蜀国的岚公主嫁到了皇宫中,却因为思乡而终日愁眉不展。皇帝为了让岚妃开心,命两位绘画大师各自创作一幅蜀国山水图。 李画师和吴画师分别有三个月的时间可以完成任务,他们都要全力以赴,画出最美的作品。李画师接到旨意后马上开工,吴画师却悠哉地游山玩水。最后,究竟是谁的作品更胜一筹,博岚妃一笑呢?
三、书评 悠悠思乡情,化作峨眉韵 第一次参加三叶草的试读活动,一眼就从封面上相中了这本带有浓郁中国风的《峨眉韵》:看,封面的黄色底、围绕山间的祥云、依稀可见身着汉服戴官帽的登山人以及盘旋山顶的凤凰,这些伴有浓厚的中国传统文化色彩让人一看就禁不住遐想起来。 拿到书,首先读图。翻开书的前环衬,比封面更浓烈的黄色映入眼帘,环衬中间分别有一个镂空的荷花状圆形图标,里面是上下两个“吉”字拼成的图案,我想这大概是一本有关宫廷故事并且寓意吉祥的书。 从第一页的“僊”字开始,螺旋形的图案便以各种形式、各种颜色以及各种粗细不一的线条贯穿全书,猜想这是云?还是缭绕不断的“仙气”?抑或是蜀国公主绵长的思乡情怀? 无论是“僊”,还是“喜”,以及全书每一幅画配的其它十几个汉字,与画面极相衬,使得不需过多解释这些字即可以理解其中含义。思及此,对画者肃然起敬:画者不仅善画,更是把对汉字的理解融入了艺术的创意当中,传统文化底蕴相当深厚!而画者把画面画得细腻、立体、生动:看蜀国岚公主出嫁那刻,场面喜庆,岚绯红的脸颊,细长的娥眉,肌肤的纹理隐约可见,岚的眼神却流露淡淡忧伤。想到远嫁他方,再难与亲人相见,这番心情,想必悲喜交加吧。而到了皇宫后的岚妃,思乡情切,日益憔悴,连两臂间的披帛都卷成了沉重的螺旋形,无力地向地下延展。这副情景,就连我4岁的女儿光看图都读出了“公主很不开心”的讯息。 为了化解岚妃的思乡之苦,李画师和吴画师受命于皇帝,为她画最美的蜀国山水图。李画师严谨认真,取素材于地理专家;吴画师则豪爽奔放,赴蜀地游览、考察,取回蜀国实景素材,故事重点围绕吴画师的行程经过并交待了吴画师离开蜀国之时,带回了一瓶泉水,一根松针以及一根羽毛,留下了悬念。 待到画作揭幕之日,可想而知,李画师的山水画虽然布局精妙,细致到“连河里鲤鱼的鳞片都清晰可见”。但吴画师的画更有灵气,皇帝和岚妃闭上双眼,似乎皮肤沾上了清凉的露水,听见了黄鹂的歌声、溪水的低语,就连轻盈的雾气都弥漫在皇宫之宫,仿若身临其境。此情此境,不说故事当中的主角,就连图画书外的我也被深深地吸引了,难怪岚妃终于展现了迷人的笑容,脸上重新焕发了光彩。最后一页的岚妃是最有神彩的:看那两臂间的披帛,像感受到了主人的心情一样,轻盈地舞动起来。而身着黄色龙袍的皇帝背着手,看似赏画更是赏眼前这位体态阿娜多姿的岚妃吧! 通篇看完,熟悉故事情节后再回头细看每一幅图画,对图画的感受更深。文字仅是讲述皇帝对妃子的深情,而图画则可以读出更多的韵味,比如:透过图画赏析传统工笔画对人物、山水、动物、花草等情景的处理手法;透过两位画师作画的过程思考处事态度和方法;透过穿插在图画当中的云、凤凰、喜鹊、花轿、灯笼、荷花、鹿、丹顶鹤和麒麟等识别代表中国传统文化的部分元素,激发想象。 最有意思的是,附在故事后面的一幅山水画《明皇幸蜀图》摹本描述的却是唐玄宗在“安史之乱”期间前往四川避难的史实,但画者(一说李思训,一说其子李昭道)却巧妙地回避了唐玄宗逃难时的狼狈一面而将其粉饰为一派帝王游春行乐景象,这也许就是民间故事的出处了,留给人无限遐想。
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